Теория фильмов/Film theory

Film_theory_Cover2 (2)

Авторы: Kevin McDonald/Кевин МакДональд/Перевод с английского изд-ва “Гуманитарный центр”/Помеляйко Е.
Кол–во страниц: 236
Тип обложки: мягкая
Тираж: 2500
Год издания: 2018
ISBN: 978-617-7528-15-8

Эта книга представляет собой масштабное исследование теории фильмов – с момента ее зарождения в начале двадцатого века вплоть до настоящего времени. Особое внимание автор уделяет развитию теории фильмов как исторически обусловленного дискурса, который эволюционировал и изменялся во взаимосвязи с различными социальными, политическими, экономическими и другими факторами. Он анализирует причины, по которым фильм продолжает вызывать активный интерес как форма медиа, как форма репрезентации и как главный объект внимания в исследовании современной визуальной культуры. Книга отличается доступной формой, лаконичностью, позволяет познакомиться с ключевыми теоретиками, концептами и теориями, под влиянием которых формировалось исследование движущихся изображений.

Книга, прежде всего, будет интересна теоретикам и практиками в области медиа-исследований и медиа-коммуникации, режиссерам, культурологам, а также всем тем, кто хотел бы больше узнать о фильме как о форме репрезентации реальности.

 

 

Балет. Нарративы балетного тела. Боль, удовольствие, совершенство в воплощении идеала/Ballet body narratives

Авторы: Angela Pickard/Анжела Пикард/Перевод с английского изд-ва “Гуманитарный центр”/Галкин А.
Кол–во страниц: 204
Тип обложки: мягкая
Тираж: 1200
Год издания: 2018
ISBN: 978-617-7528-25-7

«Нарративы балетного тела» – это этнографическое исследование социального мира классического балета. В центре внимания автора – тела юных танцовщиков, взаимосвязь между телом, обществом и идентичностью, эстетика, красота и совершенство балета – с одной стороны, и физическая и эмоциональная боль в воплощении этого идеала – с другой. Основываясь на философских идеях П.Бурдье, М.Фуко, а также на реальном опыте танцовщиков, автор анализирует, как конструируется и воспринимается тело, движимое соблазнительной эстетикой балета и желанием стать профессионалом.

Книга будет интересна профессиональным танцовщикам, хореографам, балетмейстерам, так как позволит взглянуть на их профессию со стороны и даст стимул для размышлений; полезной она будет и для социологов, философов, культурологов, равно как и для ценителей балета, которые начнут ценить этот вид искусства еще больше.

 

Религия, ритуал, театр/Religion, ritual, theatre

Religion2 (1)

Автор: Под ред. Б. Холма, Б.Ф. Нилсена, К. Ведель/B. Holm, B.F. Nielsen, K. Vedel (eds.)/Перев. с англ. “Гуманитарный центр”, Е.А. Помеляйко
Кол-во страниц: 258
Тип обложки: мягкая
Тираж: 1250
Год издания: 2018
ISBN: 978-617-7528-16-5

Эта книга – результат вдохновляющего интеллектуального обмена знаниями ученых и экспертов в области антропологии, театральности, этносценологии, танца, религиоведения, теологии, истории и искусства. Цель книги в том, чтобы взаимоувязать новые теории с результатами тематических исследований на эмпирическом и практическом уровне и лучше понять феноменологию тела, действия и восприятия. В исследованиях, в которых представлены разные уголки и культуры Европы, Южной Африки, Ближнего Востока и Индии, просматриваются явные параллели, связанные с понятиями воплощения и практики. В четырех тематических частях книги авторы дают переоценку прежних подходов и предлагают новые подходы и взгляды на взаимосвязь между религиозными ритуалами, культурными ритуалами и театральной постановкой.

Книга, прежде всего, представляет интерес для всех тех, кто, так или иначе, связан с танцем, театром, исследованием культуры, ритуалов и антропологам, историкам искусства.

Культура образа. Кросс-культурный анализ образа сознания/ Culture of image

Автор: В.В.Сидорова (канд.психолог.наук, доцент кафедры индивидуальной и групповой психотерапии Московского Городского Психолого-Педагогического Университета)
Кол-во страниц:
252
Тип обложки: мягкая
Тираж: 700
Год издания: 2017, 2-е изд., испр., доп.
ISBN: 978-617-7528-31-8

Что для русского и для японца «вкусный ужин» и «справедливость»? Почему в Японии больше развита эстетика, нежели философия? Что такое образ сознания, и как он зависит от той или иной культуры? На эти и другие вопросы Вы получите ответ в этой книге.  Проводя исследование в разных странах, автор предлагала участникам исследования не отвечать на вопросы, а рисовать рисунки. Опираясь на современные способы исследования сознания и психосемиотический подход, автор предлагает способ анализа этих рисунков, который помогает понять — а как же люди других культур видят мир?

Книга может быть интересна широкому кругу читателей, интересующимся вопросами культуры, философам, культурологам, психологам, арт-терапевтам.

Театр – пространство – тело – диалог. Исследования в современном театре/Teatr – przestrzeń – ciało – dialog. Poszukiwania we współczesnym teatrze

Авторы: Magdalena Gołaczyńska, Ireneusz Guszpit/Под ред. Магдалены Голачинской, Иренеуша Гушпита/Перевод с польского изд-ва “Гуманитарный Центр”/Григорьева М.В.
Кол–во страниц: 312
Тип обложки: мягкая
Тираж: 1500 шт.
Год издания: 2017
ISBN: 978-617-7528-03-5

Книга «Театр – пространство – тело – диалог» – это результат встречи исследователей театра и творцов театрального искусства. Авторы обсуждают современные тенденции в развитии театра, особое внимание уделяя альтернативному, экспериментальному направлению. В четырех частях книги раскрыты такие темы: кризис современной, «традиционной» культуры с точки зрения представителей альтернативного направления; пространство театра, которым сегодня могут быть не только ранее привычные, ограничивающие здания и стены, но и открытые пространства улицы; мультимедийные формы театра; взаимодействие тела и пространства; роль тела и телесности в театре и драме; тело актера в движении; угроза коммерциализации искусства в современном обществе спектакля.

В первую очередь, книга будет интересна для театралов, искусствоведов, культурологов, для теоретиков и практиков, для всех тех, кто создает мир театра, и тех, кто ценит возможность прикоснуться к этому миру.

Актерское мастерство. Теория и практика/Acting. The basics

Artistic_Cover_site

Авторы: Bella Merlin/Белла Мерлин/Перевод с английского изд-ва “Гуманитарный Центр”/Чепалов А.А.
Кол–во страниц: 256
Тип обложки: мягкая
Тираж: 2000 шт.
Год издания: 2017
ISBN: 978-617-7022-88-5

Книга «Актерское мастерство. Теория и практика» – это путеводитель по миру профессионального актера, в котором искусно сочетаются взгляды на искусство актерской игры самых разных специалистов из разных эпох, стран и направлений. Книга написана истинным специалистом своего дела, проработавшим в мире театра и кино более 25 лет.

Автор приводит хронологию эволюции драмы, актерских процессов и техник актерской игры, анализирует подходы и наследие ведущих мировых практиков в этой области, дает практически советы, которые будут полезны в равной степени как для театральных актеров, так и для актеров кино. Научиться искусству актерской игры по книге невозможно, но знать основы и идеи тех, кто способствовал развитию актерской техники, должен каждый, кто избрал для себя этот нелегкий, но увлекательный жизненный путь.

Книга, прежде всего, будет интересна, для студентов и преподавателей театральных вузов, актеров театра и кино, а также для всех тех, кто хотел бы заглянуть «за кулисы» театрального мира.

Теория видео. Онлайн-видео: эстетика или деградация видео/Video theory. Online video aesthetics or the afterlife of video

TheoryOfVideo_Cover_Site

Авторы: Андреас Трэски/Andreas Treske. Перевод с английского изд-ва “Гуманитарный Центр”/Кривошея Е.
Кол–во страниц: 252
Тип обложки: мягкая
Тираж: 1500 шт.
Год издания: 2017
ISBN: 978-617-7022-98-4

Нам довелось жить в эпоху стремительных перемен, в частности в медиа-сфере, которая перегружает нас  информацией. Все технологические новинки, которые появляются к нашим услугам с одним кликом мыши или нажатием на кнопку смартфона, и которые мы уже считаем своим «продолжением», буквально навязывают нам свою тиранию – тиранию видения и восприятии реальности.

Автор предлагает поменять к этому свое отношение и использовать гаджеты так, как нужно нам – креативно, чтобы «обойти» все те ограничения, которые навязывает нам индустрия: ограничения кадра, формата, видения и т.д. Он предлагает воспринимать все новейшие технологические достижения – портативные камеры, мобильные телефоны и т.д. – не как технический инструмент в Ваших руках, а как мощный элемент власти.

Книга представляет интерес для широкого круга читателей – как для специалистов кино-, видеоиндустрии, индустрии рекламы, так и для рядовых пользователей, которые хотели бы понять все ограничения, которые им навязывают новые технологии, и обойти их.

Танец. Теория и практика/Dance Studies. The Basics

Dance_Cover

Автор: Джо Баттерворт/Jo Butterworth
Перевод: Перевод с английского Вовк Ю.С.
ISBN: 978-617-7022-70-0
Тираж, кол-во страниц: 1500 экз. 240 стр.
Год издания: 2016

Танец зародился практически одновременно с тем моментом, когда человек встал на две ноги. И в своей книге Джо Баттерворт представила хронологию развития танца, начиная с его примитивных форм, и заканчивая высоким балетом и самыми современными танцевальными направлениями, такими как контемп и модерн. Автор анализирует базовые принципы основных танцевальных техник, таких известных танцовщиков и хореографов, как Марта Грэм, Мерс Каннингем, Пина Бауш, Сергей Дягилев и многих других. Книга представляет собой некий путеводитель по миру танца, который «сопроводит» Читателя по таким темам: какими навыками необходимо обладать, чтобы стать профессионалом в танце? Как строится хореография? Каковы отличительные особенности разных танцевальных направлений? Что танец обозначает в разных культурах, и какое сообщение он может нести зрителям? Как обучиться языку танца и создать свой уникальный танцевальный лексикон, который позволит Вашему танцу запомниться?

Книга предназначена в первую очередь, конечно же, всем тем, кто профессионально занимается танцами: хореографам, постановщикам, балетмейстерам, самим танцовщикам, равно как и всем тем, кто хотел бы соприкоснуться с миром танца. Танец может быть зрелищем, удовольствием, языком общения, гимнастикой, ритуалом. Все зависит от того, каким его хотите видеть Вы.

 

Медиапсихология. Основные принципы/Medienpsychologie

MediaPsychology_Cover_Site

Автор: Петер Винтерхофф-Шпурк/Peter Winterhoff-Spurk
Перевод: Перевод с немецкого Шипилова А.А., Коченгин А.В.
ISBN: 978-617-7022-80-9
Тираж, кол-во страниц: 1500 экз. 268 стр.
Год издания: 2016

Книга «Медиапсихология» рассматривает такую cовременную область исследования, как психология средств массовой информации. Автор в доступной форме представил когнитивные и эмоциональные аспекты использования СМИ, проанализировал влияние СМИ на формирование общественного мнения и поведение людей, а также наметил перспективы исследований прикладной медиапсихологии.

Книга представляет интерес для психологов, журналистов, преподавателей и всех тех, кто занимается анализом влияния и развития СМИ на практике.

Психология культуры/Psicologia della cultura

PS_of_Cult

Автор: Луиджи Анолли/Luigi Anolli
Перевод: Перевод с итальянского Ю.С.Вовк
ISBN: 978-617-7022-84-7
Тираж, кол-во страниц: 1500 экз. 480 стр.
Год издания: 2016

Невидимая реальность, в которую мы целиком погружены, вторая натура, система убеждений, символов, практик и ценностей: культура придает форму и содержание нашему существованию с помощью невероятного переплетения различий, понять и преодолеть которые — это важная когнитивная и эмотивная задача для каждого из нас. Культура — это не территория. Скорее, это граница, и она по своей сути является организованной системой различий. Это область сложных междисциплинарных исследований. В этой книге автор рассматривает захватывающий обширный мир культуры с новой теоретической точки зрения, подчеркивая ее двойственную (внешнюю и внутреннюю) природу.

Эта книга будет полезна не только специалистам и студентам, изучающим культуру и психологию, но и всем тем, кто на разных уровнях нуждается в подходящем инструменте для всестороннего понимания сегодняшнего необъятного, разнообразного, переменчивого и часто драматичного мультикультурального общества.